Este mes de febrero llegará a los cines el impactante documental de Dereck y Beverly Joubert The Last Lions, la épica historia real de una leona por conservar su línea de sangre, dispuesta a todo y a arriesgar todo, en una tierra preciosa pero letal y llena de peligros y rivales.

Esta producción sigue el viaje de Ma Di Tau y sus cachorros al remoto territorio de Duba Island huyendo de otro clan de leones que ahora habita y domina su antiguo hogar. Allí deberán sobrevivir ante peligros que nos son familiares como los ríos infestados de cocodrilos, o sus propias presas que en ocasiones son tan mortales como el búfalo africano.

Ya vimos hace un tiempo una primera remesa de fotos del rodaje Spider-Man, junto a la foto oficial de Andrew Garfield con el traje pertinente de superhéroe en el reinicio que Sony Pictures está preparando del hombre araña. Hoy, para no perder la costumbre, os ofrecemos una nueva remesa de fotos con Spidey en acción en el set de rodaje ubicado en Los Angeles.

Uno de los mayores misterios de los últimos meses era saber a quien escogerían en Warner Bros para el próximo reinicio de Superman, dirigido por Zack Snyder y con Christopher Nolan en la producción. Ambos tienen experiencia en la elaboración de películas de superhéroes, pues han dirigido Watchmen y El Caballero Oscuro, respectivamente, y ahora por fin se han decidido por el rostro que dará vida al hombre de acero: Henry Cavill.

En el comunicado oficial, Snyder ha declarado: "En el panteón de los superhéroes, Superman es el más reconocido y reverenciado de todos los tiempos, y me siento honrado de formar parte de su regreso a la gran pantalla. También me uno a Warner Bros, Legendary y los productores en lo que respecta a la emoción por contar en el reparto con Henry. Es la elección perfecta".

Por su parte, los ejecutivos de Warner han declarado: "Tiene una calidad increíble. No se parece demasiado a [Christopher] Reeve ni [Brandon] Routh, pero es grande y fuerte y tiene un aire muy moderno. Realmente vamos a tratar de hacer Superman tan contemporáneo como sea posible".

Hace unas semanas os habíamos hablado de la primera película en visión estereoscópica y formato fulldome del mundo, propio de los sistemas de proyección de los planetarios, que erá una coproducción hispano-germana producida por la empresa vallisoletana Ilusa Media bajo el nombre El secreto de los árboles. Pues bien, hoy nos enteramos que en marzo de este año, y de la mano de Antares Fulldome Productions y Mediúscula, llega la película animada Topos ¿Qué hay ahí fuera?.

Esta película ha sido realizado en el formato fulldome para ser exhibida en las cúpulas de los planetarios digitales, y su estreno mundial tendrá lugar dentro del marco del Festival que organiza el Museo de las Ciencias Thinktank en Birminghan (Inglaterra) el próximo 13 de marzo.

En ella se integra la narrativa tradicional y los medios digitales, con el fin de entretener a los niños y despertar su interés por la astronomía y la naturaleza, facilitando que los más pequeños se diviertan y aprendan conceptos básicos sobre ciencia.

La música en el cine de la Segunda Guerra Mundial.
Años 70 y 80: Un conflicto que se aleja en la memoria.

Durante la década de los 70 se producen profundas transformaciones políticas y sociales en los países principales productores de cine bélico de la Segunda Guerra Mundial, lo que se deja sentir en sus producciones. Sin entrar en consideraciones sociopolíticas y económicas, la segunda gran guerra ya no es una herida tan cercana, al tiempo que otros conflictos ocupan la atención de dichos países, especialmente cuando Estados Unidos entró en guerra con Vietnam a mediados de la década anterior. Tanto la calidad como la cantidad de cine bélico de la segunda guerra mundial comienza a disminuir de manera progresiva.

Un DVD que contenía una copia con la próxima película de Mel Gibson, The Beaver, fue robado del buzón de correos de la casa del actor en Malibú, en el condado de Los Ángeles, informó hoy The Hollywood Reporter.


El suceso tuvo lugar el miércoles después de que Gibson hubiera visto la versión definitiva del filme y el disco fuera depositado en el correo para que lo recogiera un mensajero y lo devolviera a la distribuidora Summit Entertainment.

La historia de amor Like Crazy conquistó al jurado de la última edición del Festival de Sundance, que se celebró en Park City, en Utah (EEUU).

Like Crazy, dirigida y escrita por Drake Doremus, se llevó el premio a Mejor Drama, y consiguió un premio especial para su protagonista Felicity Jones.

El filme cuenta la historia de una mujer estadounidense y un hombre británico que se enamoran por primera vez, pero se alejan el uno del otro, poniendo a prueba su relación. “Se trata sobre un amor que nunca muere y que te acompaña por el resto de tu vida", dijo Doremus al recibir el premio.

El Sindicato de Directores de América (DGA) ha otorgado sus premios este fin de semana, y el ganador a mejor director de la edición del 2011 ha sido Tom Hooper (ver foto) por El discurso del rey, con lo que la película sigue haciendo méritos de cara a la próxima ceremonia de entrega de los Oscar.

Que los Premios DGA sean un buen indicio de cara a los Oscar no es algo que digamos nosotros, sino que, desde que el gremio comenzó a dar los premios en 1948, sólo seis veces el ganador de este premio no ha ganado en los Premios de la Academia. Y dado que El discurso del Rey está nominada para doce premios Oscar, hay muchas probabilidades de que arrase en la entrega de premios.

Pero no sólo este fin de semana ha ganado el premio de este sindicato, sino que además ha logrado el premio del sindicato de actores (SAG), al Mejor Reparto y Mejor Actor (Colin Firth), confirmándose que la película ha logrado su éxito y su calidad no sólo por un gran guión y una gran dirección, sino que detrás hay un actor de la talla de Firth acompañado de un reparto estelar, que ha merecido también este premio.

The Rite, la última película de terror protagonizada por Anthony Hopkins, ha encabezado la taquilla estadounidense de este fin de semana con 15 millones de dólares, muy por debajo de las  expectativas del estudio, aunque todavía tiene margen para recuperar el presupuesto de 37 millones de dólares.

La trama de The Rite está basada en hechos reales descritos en un libro de Matt Baglio que inspiró el guión de Michael Petroni y que nos transporta al estado papal, donde un experto en exorcismo llevará al joven Michael al lado más oscuro de la fe al enfrentar su escepticismo con las manifestaciones del demonio en la tierra.

Nominado para los Oscar, pero se le escapa el premio del Sindicato de Actores de Estados Unidos, Javier Bardem, gana terreno a la hora de hacerse con el papel protagonista de la saga The dark tower (La torre oscura). Según publica Deadline New York hay oferta en firme para el actor español, así que en breve podrá quedar despejada la duda de los seguidores de Stephen King, autor de las obras literarias en las que estará basado la película.


Que era el primero de la lista os lo anunciamos ya en su momento, pero también parecía que había sintonía entre la opinión del público y la del director Ron Howard sobre el posible protagonista de la adaptación, y los tiros iban más por escoger a Viggo Mortensen.

Christopher Nolan, antes de la saga de Batman, nos sorprendió con grandes películas centradas todas ellas en los misterios de la mente, como Memento o Insomnia. Esta última era un thriller que nos situaba ante un extraño asesinato realizado en un pequeño pueblo de Alaska, al que llegaba un veterano policía de la ciudad (Al Pacino) para ayudar en la investigación. El título de la película hace rerencia al insomnio sufrido por el protagonista debido tanto a las interminables horas de luz que hay en el pueblo como a los fantasmas personales que le impiden sentirse tranquilo.

En dicha película, el malo de turno era interpretado por Robin Williams, motivo por el cual muchos esperan que Nolan cuente con él para el papel de villano en The Dark Knight Rises.

Ahora bien, no sólo son muchos los fans del actor que desean verle en el papel de villano, sino que el propio Williams ha declarado recientemente que le gustaría unirse a la franquicia de Batman de Nolan, y así quitarse una espinita clavada: "Me gustaría hacer Batman [...]. Las películas de Batman me han jodido dos veces anteriormente: hace años se me ofreció el Joker y luego se lo dieron a Jack Nicholson, y luego me ofrecieron el Acertijo y acabó en manos de Jim Carrey".

Nos tienen acostumbrados a biopics de estrellas musicales difuntas, por lo que los cantantes homenajeados, por decirlo de alguna forma, sobre todo con ciertas películas, no pueden juzgar si han hecho un buen trabajo o no... pero eso no es lo que va a suceder con el siguiente biopic que está por llegar. Elton John ha confirmado Lee Hall (War Horse, Billy Elliot) está escribiendo un guión para una película biográfica sobre él mismo, y que será una película tan loca como su vida.

En declaraciones del cantante a un programa de radio de la BBC, ha dicho: "Sólo quiero hacer una gran película sobre la historia de mi vida. Tenemos un gran guión de Lee Hall, quien escribió Billy Elliot. Obviamente, no va a ser una película normal porque mi vida tiene un poco de locura. Y creo que es importante mostrar una especie de surrealismo en mi vida, desde la compra de un club de fútbol a Dios sabe qué".

La continuación de La herencia Valdemar es una lamentable forma de dar al traste con el germen de una buena película. Era difícil culminar de forma tan patética una historia prometedora pero aquí los reponsables se han superado. No estoy seguro de si dividir la historia en dos partes responde a un ruin y vergonzante plan para lograr que el espectador saque dos entradas o a una impresionante falta de criterio, y no sé cuál de las dos cosas me preocupa más.

Esta película continúa con la búsqueda de la tasadora de la empresa Inmoverance (Silvia Abascal), desaparecida como su predecesor cuanto trataba de tasar una misteriosa casa victoriana a punto de salir a subasta. En esta segunda parte presenciamos cómo los encargados de su búsqueda terminan envueltos en un oscuro ritual para devolver al abismo a un demonio invocado en el pasado por la familia Valdemar, ser causante de las desgracias de la estirpe y de la maldición que pesa sobre ellos.

Las críticas de Manuel M.: 'Red'

Acción. Tiros. Buen reparto. La verdad es que RED tiene todos estos elementos. Es, sin duda una película entretenida. Dicho esto, hay que reconocer que no termina de convencer del todo. Pero vayamos por partes.

En primer lugar, el reparto es, no bueno, MUY bueno. Son actores conocidos, con una actuación buena, o, si eres de los que ve el vaso medio vacío, a la altura de lo que podría esperarse de cada uno de ellos. Especial mención quiero hacer a Ernst Borgnine, que, a sus 92 años, todavía sigue actuando, con un cameo bastante bueno. Del cuarteto protagonista, Bruce Willis cumple su papel de ex-agente de la C.I.A., en un rol que ya ha desarrollado muchas veces, siendo quizás el más plano de todos. Morgan Freeman tiene un papel un tanto extraño, no tan activo como su posición en la cartelera podría suponer, aunque es, como siempre un valor sólido. No voy a spoilear nada, pero ciertamente su actuación no es tan amplia como nos hubiera gustado.

Hoy tenemos la primera foto del próximo thriller protagonizada por Daniel Craig y Rachel Weisz, y no hablamos de la entrega número 23 de James Bond, donde ambos actores pueden coincidir, sino de Dream House.

Esta nueva película nos cuenta como, una familia (formada por la pareja Craig-Weisz) se traslada a un pintoresco pueblo de Nueva Inglaterra, un lugar aparentemente idílico. Pero a medida que se instalan en su nueva vida, descubren que su perfecto hogar fue la escena del asesinato de una madre y sus hijos. Y toda la ciudad cree que fue a manos del marido, que sobrevivió. Cuándo investigan la tragedia, su única pista proviene de Ann Paterson (Naomi Watts), una vecina que estaba cerca de la familia que murió. Ambos lograran encajar las piezas de este inquietante rompecabezas, descubriendo que la historia del último hombre que salió de esa casa fue igual de terrible que la de su nuevo inquilino...

Paramount Pictures lleva bastante tiempo con una película entre manos, My Mother's Curse, una road movie con toques de comedia para la cual esperaban contar con Barbra Streisand y Seth Rogen en los papeles principales, pero, a pesar de haberles ofrecido el trabajo el verano pasado, nunca llegaron a dar luz verde al proyecto.

Ahora, pasado un tiempo, nos enteramos que por fin ambos actores han negociado sus acuerdos, han aceptado la propuesta, y el rodaje comenzará en primavera.

My Mother's Curse cuenta en la dirección con Anne Fletcher, y trabajará con el guión de Dan Fogelman, responsable de joyas animadas como Cars, y no tan interesantes películas como Fred Claus. Fogelman escribió el guión basándose en sus propias vivencias, pues todo ello surgió a raiz de un a experiencia que sufrió tras viajar con su madre.

Tenemos para vosotros otro concurso gracias a TriPictures, en esta ocasión con motivo del estreno de la película The Fighter, dirigida por David O. Russell y que cuenta en su reparto con Mark Wahlberg y Christian Bale, entre otros.

Esta película, que llegará a los cines de toda España el 4 de febrero, cuenta con un impresionante palmarés, destacando sus 7 nominaciones a los Oscar, 2 Globos de oro y 6 nominaciones a los mismos y mas premios.

Pues bien, tenemos para vosotros 3 lotes de merchandising, que constan de set polar y bolsa de deporte.

Inspirada en una increíble historia real, estamos ante la áspera pero cariñosamente humorística historia del regreso de un héroe del boxeo poco común: Micky Ward “El Irlandés” y de su hermanastro, Dicky Eklund, quienes tuvieron que enfrentarse como contrincantes antes de unirse como hermanos en una dura pelea para ganar un importante campeonato y fortalecer sus lazos familiares.

Aurum editó el 19 de enero en Blu-Ray y DVD Centurión, una película de Neil Marshall y protagonizada por Michael Fassbender, Dominic West y Olga Kurylenko, que se estrenó en las salas de cine españolas el pasado 20 de agosto, y de la que os hemos dado la oportunidad de llevaros la película a casa en Blu-Ray.

Las ediciones en Blu-Ray y DVD incluyen contenidos adicionales como un espectacular making of de la película y entrevistas con el equipo artístico y técnico, y nosotros, gracias a Aurum, os damos la oportunidad de llevaros a casa la película en Blu-Ray.

Centurión es un apasionante thriller ambientado en Gran Bretaña en los primeros años después de Cristo. En él, Quinto, único superviviente de un salvaje ataque a un fuerte fronterizo romano, se une a la legendaria IX Legión del general Virilo en su marcha hacia el norte para aniquilar a las aterradoras tribus conocidas como los pictos.

Tras un ataque por sorpresa, Virilo es hecho prisionero y Quinto tendrá que luchar por sobrevivir tras las líneas enemigas con un reducido grupo de soldados en una carrera por salvar a su general, evitar la captura y burlar a la muerte.

El 18 de Marzo se estrena en nuestro país El mundo según Barney, película por la que su protagonista, Paul Giamatti, ha conseguido recientemente el Globo de Oro al Mejor Actor de Comedia o Musical. Junto a Paul Giamatti, el reparto incluye a Dustin Hoffman, Rosamund Pike, Minnie Driver, Scott Speedman y Bruce Greenwood.

El mundo según Barney está dirigida por Richard J. Lewis, y narra la vida de Barney Panofsky, un hombre aparentemente corriente que tiene una vida extraordinaria, y en este relato se recorren cuatro décadas y dos continentes, llevandonos por los numerosos buenos momentos y por algunos de los malos de su larga y pintoresca vida. La razón por la que Barney debe contarnos su historia, o al menos su versión, es que su peor enemigo acaba de publicar un libro revelador que saca a relucir los capítulos más comprometedores del pasado de Barney: los muchos y en numerosas ocasiones turbios acuerdos empresariales que le llevaron al éxito; los tres matrimonios que han llegado a su fin, y la misteriosa desaparición de Boggie, el mejor amigo de Barney, un posible asesinato del que Barney sigue siendo el principal sospechoso. Dado que su memoria empieza a fallar, y tiene la mala costumbre de emborracharse hasta perder el sentido en los momentos clave, Barney nos lleva con paso inseguro por el camino de los recuerdos, no sólo para explicar su vida a los demás, sino para explicársela a sí mismo.

Si os gusta el cine de los Coen os gustará esta infografía que hemos encontrado aquí , donde se recoge información de todas sus películas, desde su debut en Blood Simple hasta True Grit, además de la pertinente relación de su reparto de actores y actrices habituales. Pero también nos muestra las nominaciones y premios recibidos en cada una de ellas – si no fuera por Fargo y No es país para viejos la Academia poco se habría acordado de ellos - y después de la decepción en los Globos de Oro, las nominaciones a los BAFTA y las inminentes de los Oscars, es un buen adelanto para el inminente estreno de True Grit (Valor de Ley en España).

Y ahora, centrándonos en su última película, Valor de ley, la segunda más nominada en los Oscars de 2011, os recordamos que empezó como una novela, pasó por el cine de la mano de John Wayne, 40 años más tarde los hermanos Coen deciden hacer un remake y ayer se ha hecho público la versión online del cómic inspirado en la película, realizado por el artista Christian Wildgoose, y que podéis leer online aquí. 

Tras los rumores que os comentabamos ayer respecto a la posibilidad de que Icíar Bollaín presentara su candidatura a la Academia del Cine, ésta ha reaccionado mediante unas durísimas declaraciones en las que ha atacado al -por el momento- director de la Academia: Le ha acusado de abrir una crisis innecesaria y muy dañina en el cine español, por su decisión de dimitir en desacuerdo con el nuevo texto de la Ley Sinde. "No considero que sea el papel del presidente de la Academia mediar en una ley ni participar en su redacción", ha manifestado, un día después de que se acordara que De La Iglesia se mantendría como presidente hasta las elecciones. Asimismo, ha afirmado que "Alex de la Iglesia en las últimas semanas ha estado representándose a sí mismo y no al colectivo que le votó".

Asimismo, en referencia a los distintos comunicados que había realizado en Twitter, Bollaín indicó que "Debería haber hablado antes con la academia", sin embargo, termina diciendo "He tratado en todo momento de mantenerme al margen de la polémica que mi postura y opiniones no crearan más conflicto".

  

La sensación es indescriptible, pero te transporta a un recuerdo de la infancia, cuando uno descubre que hay algo más allá de un espejo o cree tener motivos para temblar cuando percibe un rumor que responde desde la oscuridad impenetrable. La realidad se impone y la sociedad concede que todos esos temores son fruto de la imaginación, pero uno siente en su mente un picor que no acaba de marcharse. La sospecha de que la corrupción humana es sólo la proyección de algo más siniestro, la sombra de un mal.

La Herencia Valdemar es una película que logró arrancarme ese sentimiento, el gusto por las historias de terror cósmico de H.P. Lovecraft en torno a los mitos del dios primordial Cthulhu, gracias a una ambientación y una banda sonora que respaldan una apuesta narrativa interesante en torno a una casa victoriana que arrastra un secreto asociado a una tragedia.

M. Night Shyamalan estuvo ayer en Madrid presentando, para los medios, su última película como productor, La trampa del mal, basada en una idea original suya, y de la que actualmente estamos sorteando entradas en nuestro blog. Pero además de estar con la prensa, tuvo tiempo de acudir a la llamada de los fans, y se presentó por la tarde en el Fnac  de Callao para firmar pósters e incluso las películas que todos queríamos que nos firmara, siendo un recuerdo más bonito y fácil de almacenar. La convocatoria de este acto se realiza, curiosamente, con la colaboración de la SEAMP (Sociedad Española de Amigos del Misterio y la Parapsicología).


Con una buena organización, y una sonrisa, recibió a todos aquellos que pasaban por Fnac, dando la mano, un intercambio de frases y la foto pertinente de recuerdo. El director estuvo atento con los fans, y hemos de agradecer que, aunque no sea el director, haga acto de presencia en nuestro país y tenga en cuenta a la multitud de seguidores que tiene gracias a grandes películas como El sexto sentido o El protegido.

Con motivo del lanzamiento de Salt en DVD y Blu-Ray, el pasado 11 de enero,  realizamos un nuevo concurso en el que tenemos para vosotros 2 libros del sello Debate con el título Mujeres espías (tapa dura) y 1 Blu-Ray de la película en cuestión.

Angelina Jolie protagoniza Salt, una película de acción de Columbia Pictures. Como oficial de la CIA, Evelyn Salt (Jolie) hizo un juramento de deber y honor a su país. Su lealtad es puesta a prueba cuando un desertor le acusa de ser una espía rusa. Salt se da a la fuga y se ve obligada a utilizar todas sus habilidades y años de experiencia como espía encubierta para evitar que la capturen. Los esfuerzos de Salt para demostrar su inocencia sólo sirven para levantar aún más las sospechas acerca de sus motivos. Mientras continúa la caza para descubrir la verdad que se oculta tras su identidad, una pregunta sigue latente: “¿Quién es Salt?”

A la espera de más detalles de la nueva entrega de Bond, la número 23, y tras todos los rumores sobre la posible trama así como su posible título, Red Sky at Night, han confirmado que Judi Dench repetirá su papel de M en la próxima entrega.

Por si hay dudas sobre la veracidad de la fuente, ha sido la propia Dench quien anunció su regreso en los premios South Bank Sky Arts entregados recientemente en Londres, admitiendo que estaba deseando repetir su actuación junto a Daniel Craig y la oportunidad de trabajar nuevamente con el director Sam Mendes, responsable de grandes titulos como Camino a la perdición y American Beauty.

La joven actriz Saoirse Ronan, a quien pudimos descubrir en la película de Peter Jackson The Lovely Bones, repetirá con el director pues se ha unido al reparto de El Hobbit, tal y como se ha confirmado la directora de casting Ros Hubbard, pero no facilitó ningún detalle sobre el papel que desempeñará.

Ros y el resto del equipo de casting se han mantenido ocupados en los últimos meses buscando actores para la épica película que Peter Jackson prepara, y ha tenido que aguantar todo tipo de críticas en las redes sociales y en los medios por la búsqueda de actores blancos para papeles de Hobbit, así como actores rechazados que han criticado su forma de trabajar.

Ahora bien, ella ha hecho su trabajo, y sigue buscando estrellas, de ahí que haya seleccionado a Ronan, quien estará bien acompañada por sus compatriotas irlandeses Aidan Turner y James Nesbitt, y según ha declarado Hubbard: "Trabajar con Peter Jackson, es como trabajar con una familia, por lo que voy a pasar un buen rato. La familia de Saoirse también irá. Todo el mundo está muy cerca y es muy cariñoso en ese tipo de puestos de trabajo. No es como la típica película de ciertos estudios".

Esta semana  nos decantamos por La Herencia Valdemar II: La Sombra Prohibida, secuela de la película  escrita, dirigida y producida por Jose Luis Alemán.

En esta secuela, rodada a la vez que la primera entrega, veremos como Luisa Llorente, una tasadora de fincas, tuvo el temible encargo de ir a evaluar la casa de Lázaro Valdemar, y no se ha vuelto a saber de ella. Dos expediciones salen en su búsqueda: por un lado Nicolás Trámel, detective contratado por Maximilian Colvin, jefe de Inmoverance, empresa para la que trabaja Luisa, y por otro lado sus compañeros de trabajo, Ana y Eduardo, que viajan en coche con la idea de poder unir sus fuerzas con el detective, pero algo pasa. En medio de la noche una figura irrumpe en  la carretera obligando al coche a tener un accidente. La sombra no es otra que la mismísima Luisa Llorente que continúa su huída desesperada. En una trepidante carrera por liberarse de un perseguidor, atraviesa el bosque y cae por un barranco... el atacante desiste de su presa y se conforma con la pareja del coche.

Acaban de hacerse públicas las primeras imágenes de Mientras Duermes, la última película dirigida por Jaume Balagueró, responsable de la saga [REC], y protagonizada por Luis Tosar, Marta Etura y Alberto San Juan.

La película llegará a los cines a lo largo del 2011 de la mano de Filmax, y en ella conoceremos a César, quien trabaja de portero en un edificio de apartamentos. Puede que no sea el mejor trabajo del mundo, pero la verdad es que no lo cambiaría por ningún otro, ya que su trabajo le permite conocer a fondo a todos los inquilinos del inmueble, sus movimientos, sus hábitos. Desde su posición resulta fácil controlar sus idas y venidas, estudiarles, descubrir sus puntos débiles, sus secretos. Si quisiera podría incluso controlar sus vidas, influir en ellas como si fuera Dios, abrir sus heridas y hurgar en ellas. Y todo sin levantar ninguna sospecha.

Porque César tiene un secreto, un juego particular: le gusta hacer daño, mover las piezas necesarias para crear dolor a su alrededor. Y la nueva vecina del 5ºB no deja de sonreír. Entra y sale cada día radiante y feliz, llena de luz. Así que pronto se convertirá en el nuevo objetivo de César. Un reto personal. Una obsesión.

Seguimos con novedades en relación a las películas que Ridley Scott quiere realizar a modo de precuelas de Alien, donde veremos los orígenes de los aliens y los Space Jockeys (o Pilotos), que es el apodo oficial dado a una raza ficticia de alienígenas de la saga, vistos por primera vez en Alien, el octavo pasajero. Estos días os hemos comentado que Scott tiene luz verde, recibida desde 20th Century Fox, para que Prometheus, que es como se llamará la primera película, sea una película de ciencia ficción según el gusto del director, pero manteniendo la esencia (o ADN) de Alien

Por si habíais dudado sobre la relación de estas nuevas películas con la saga Alien, ahora os podemos confirmar que tendremos en ellas lo que esperabamos, según informan desde Sky, pues una fuente cercana a la producción ha declarado:

"Han construido la cabina del space jockey en los estudios Pinewood tal y como se ve en la película original de Alien, por lo que definitivamente se lleva a cabo en el mismo mundo de Alien. A pesar de que el comunicado de prensa parecía indicar que no habría aliens en la película, el familiar estilo de HR Giget aparecerá. Aparentemente los grandes".

Alex de la Iglesia es noticia estos días por el plantón que le ha dado a la ministra de Cultura, Ángeles González-Sinde, (¡ay va!, la he nombrado) y a la Academia de Cine por su postura contraria a la Ley Sinde que llegará esta semana al Senado (que deja a huevo a Icíar Bollaín el puesto como sucesora). Pero lo que el director revela a Vanity Fair es el proceso por el cual consiguió hacerse con los servicios de Salma Hayek para su próxima película La chispa de la vida.

La actriz coprotagonizará este film junto con el humorista José Mota después de un difícil itinerario en el que Penélope Cruz tuvo una crítica función mediadora. "Le mandé a su representante (de Salma Hayek) un guión con una oferta económica, porque si no, ni lo consideran, y me dijeron que no. Insistí doblando mi oferta, y volvieron a rechazarla", explica el director Alex de la Iglesia.

  

778 La Chanson de Roland

Título V.O.: 778 La Chanson de Roland
Año de producción: 2009
Distribuidora: Barton Films
Género: Documental
Director: Olivier Van der Zee
Guión: Olivier Van der Zee

"La Chanson de Roland" es el cantar de gesta más antiguo de Europa escrito en lengua romance. Considerado un tesoro de la cultura universal, ha sido estudiado en las escuelas y universidades, pero aún hoy no se sabe a ciencia cierta si las hazañas que narra sobre la Batalla de Roncesvalles fueron reales, inventadas o sobredimensionadas. De la mano de expertos, este documental viaja 1200 años atrás para analizar cómo fue el histórico conflicto y qué hay de verdad en los datos que han trascendido.

¿Cómo sabes si...?

Título V.O.: How do you know
Año de producción: 2010
Distribuidora: Sony Pictures Releasing de España
Género: Comedia Dramática
Director: James L. Brooks
Guión: James L. Brooks
Música: Hans Zimmer
Fotografía: Janusz Kaminski
Intérpretes: Owen Wilson (Matty), Tony Shalhoub (Psiquiatra), Jack Nicholson (Charles), Paul Rudd (George), Reese Witherspoon (Lisa), Mark Linn-Baker (Ron), Ron McLarty (abogado), Kathryn Hahn (Annie)

Lisa es una jugadora de softball que siempre ha antepuesto el deporte a cualquier cosa. Un día, es apartada del equipo y tiene que aprender a vivir como una persona normal. Lo único que se sale de su recién estrenada rutina es su aventura amorosa con Matty, un jugador profesional de béisbol con fama de donjuán. Sin embargo, el destino le tiene deparada a Lisa otra sorpresa: un apuesto hombre de negocios que, además de lidiar con su padre, tiene que sobrellevar una acusación injusta de fraude.

Peter Jackson fue hospitalizado de emergencia en un hospital de la ciudad Neozelandesa de Wellington el miercoles por la noche, tras quejarse de fuerte dolores de abdomen.
De acuerdo a la oficina de prensa del cineasta, Jackson fue atendido ayer de una perforación de úlcera.

Según un periódico de circulación nacional, Peter fue intervenido de inmediato y la operación quirúrgica fue todo un éxito, ahora el director está en recuperación.
Se cree que este contratiempo ocasionará un nuevo retraso en el rodaje de la cinta El hobbit, la cual ha pasado por varios baches.

Tras el anuncio de la dimisión de Alex de la Iglesia, se ha llegado a un acuerdo por el cual el director de Balada Triste de Trompeta seguirá en el cargo tres meses más, con carácter interino, mientras se convocan elecciones para sucederle como presidente de la Academia del Cine Español.

Esta decisión se ha tomado después de una ajetrada reunión de la Junta Directiva a la que que han acudido tanto Alex de la Iglesia como Icíar Bollaín, actual vicepresidenta primera de la Academia, y de la que la Ministra-Que-No-Debe-Ser-Nombrada ha sugerido que "podría suceder" a Alex de La Iglesia en la presidencia de la Academia.

Es curioso que, tras haber visto ya bastantes fotos oficiales de la cuarta entrega de Piratas del Caribe, que lleva por título Piratas del Caribe: En mareas misteriosas, y que llegará a los cines el 20 de mayo, ahora tengamos que recordar una noticia que tiene más de un año y nos chocó bastante en su día.

En marzo del año pasado os comentamos que para esta película estaban buscando "hermosas modelos de tallas ajustadas que fueran bailarines profesionales y nadadores", además de haber matizado, en su momento, que tuvieran pechos reales.

Resulta que aquella propuesta de trabajo era para las actrices que iban a dar vida a las sirenas en la película, y Entertainment Weekly ha podido hablar recientemente con el productor Jerry Bruckheimer, preguntandole sobre el tema de las actrices que no tuvieran implantes de mama, a lo que él respondió que: "No creo que tuvieran aumento de pecho en el 1700. Así que es natural para en el casting la gente diga: 'Queremos gente real'".

El pasado viernes, 21 de enero llegó a los cines de toda España Carne de neón, una trepidante comedia, repleta de humor negro y acción, protagonizada por Mario Casas y Blanca Suárez (El Barco). Según su director, Paco Cabezas, Carne de neón es una película que transcurre en sótanos, trastiendas ilegales, en los sitios donde nunca tenemos acceso.

Para celebrarlo,  os damos la posibilidad de llevaros una de los 10 camisetas  de la película que tenemos para vosotros.

En Carne de Neón conocemos a Ricky (Mario Casas), un joven que se ha criado en un entorno de delincuencia y que vive rodeado de prostitutas, yonkis y chulos, cuyo único sueño es el reencuentro con su madre Pura (Ángela Molina) encarcelada cuando solo tenía 12 años. En ese reencuentro Ricky le hace a su madre un regalo muy especial: el HIROSHIMA CLUB. Pero la feliz idea resulta no ser tan sencilla de poner en práctica, y para ello Ricky contará con la ayuda de unos amigos de lo más extravagantes: Angelito (Vicente Romero), un chulo que se cree el “ángel de la guarda” de las prostitutas; El Niño (Luciano Cáceres) un matón con el desarrollo mental de un adolescente; o La Infantita (Dámaso Conde), un travesti que está convencido de que desciende de la Familia Real.

El verano pasado, durante la celebración de la feria más grande de licencias del mundo en el Mandalay Bay Convention Center de Las Vegas, donde se venden los derechos de las películas que están por llegar para que veamos su publicidad hasta en la sopa (literalmente), de tal forma que las hamburgueserías, empresas de cereales, y demás, puedan regalar muñecos y accesorios con el nombre de esas películas, veíamos los primeros pósters y banners de los próximos estrenos, como The Green Hornet, Capitán América, Thor, Thundercats, Transformers 3...

Algunas de esas películas ya se han estrenado, de otras hemos visto fotos oficiales y fotos de rodajes, pero todavía nos faltaba por saber algo de una de ellas, Thundercats, lo que hoy ya ha cambiado.

Durante el día de ayer se filtró una fotografía conseguida por un fan donde mostraba el diseño de los Thundercats, y rapidamente ha reaccionado Warner Bros. Animation para evitar que esa foto de baja calidad fuera la primera que vieramos los fans de la serie original, motivo por el cual ha lanzado oficialmente una imagen de esta nueva película:

Hace poco, 20th Century Fox anunció que la precuela de Alien, que se llamará Prometheus, llegará a los cines el 9 de marzo de 2012, noticia que venía acompañada de otra gran novedad, pues nos enterábamos que el director Ridley Scott llevaría la historia que él quisiera a los cines, siempre y cuando se mantuviera dentro de lo que está establecido en las anteriores películas de Alien.

Walt Disney Pictures anunció recientemente que una de sus próximas películas en llegar a los cines, John Carter of Mars Up, de Andrew Stanton, cambiaba su fecha de estreno del 8 de junio del 2012 al 9 de marzo de ese mismo año, para poder plantar cara con algo digno y con tirón a la gran película que se supone que 20th Century Fox está preparando con Ridley Scott, ya que esta nueva película basada en el universo de Alien y que podríamos decir que formará parte de la franquicia, aunque no tenga el mismo título que la original, llegará a las salas de cine con la clara intención de arrasar en taquilla, y serán muchos los estudios que quieran intentar frenar a esta producción, aunque también serán muchos los que prefieran agachar la cabeza y no estrenar nada ese mismo fin de semana, lo que entenderíamos.

No es ningún secreto que hasta hace tiempo -y todavía en ciertos géneros- los estudios buscaban películas aptas para todos los públicos con la intención de recaudar más dinero en las taquillas de los cines. Cuando una película es no recomendada para menores de 18 años, los resultados en las recaudaciones dentro de Estados Unidos se resienten, aunque en los últimos tiempos han sucedido ciertas excepciones, como es el caso de Bienvenidos a Zombieland, que logró recaudar una buena cantidad de dinero sin necesidad de bajar la edad recomendada para verla.

Pues bien, el lunes os hemos facilitado, como todos los lunes, los datos de la recaudación en USA, y comprobábamos que El discurso del rey, que partía con un presupuesto de 15 millones de dólares, ha logrado superar los 100 millones recaudados, incrementando el número de salas en las que se proyectaba a 2500, una gran cifra, además de tener el respaldo de la crítica y público, lo que hay que sumar a las 12 nominaciones al Oscar... y todo ello con una clasificación R, es decir, la citada clasificación no recomendada para menores de 18 años.

Tal y como os habíamos prometido, seguimos presentado los personajes que formaran parte de Cars 2, tanto los que repiten como los nuevos. De esta forma, ahora os ofrecemos los datos de cuatro nuevos personajes de esta película de Pixar que llegará a las pantallas el próximo 6 de julio.

Raoul ÇaRoule

Conocido como el "mejor coches de rallys", Raoul ÇaRoule nació en Alsacia, Francia. Es un alma inquieta, Raoul se unió al famoso circo francés "Cirque du Voiture" donde aprendió Gymkhana - un deporte de motor elegante, en el que aprendió cómo dejarse llevar, precisión y una capacidad sin precedentes para conducir por pistas difíciles con facilidad. Es el primer auto que ha ganado nueve rallys consecutivos. Raoul confía en que puede usar su experiencia en el rally para sacar partido ante sus compañeros pilotos del Campeonato Mundial en las secciones más complicadas de los circuitos, sobre todo con sus fans en las gradas apoyándole con pancartas que digan:"ÇaRoule mola".

No sabemos si Marvel está buscando polémica, quiere rehacer sus series de cómics más longevas, o bien está preparando la base para su reinicio cinematográfico de Los Cuatro Fantásticos, pues, según parece, en su último cómic de la franquicia, han decidido reducir los miembros del grupo de cuatro a tres. No es algo que nos asuste demasiado, pues ya sabemos que no sería la primera vez que, en caso de ser necesario, resucitan algún superhéroe que han matado, pero eso no quita que nos plantee una seria duda sobre la relación de dicho suceso con la preparación de la pertinente película.

A continuación contaremos cosas que quizas no queráis saber, así que dejad de leer si queréis seguir con la intrigra sobre lo que está pasando, pero todo indica que Marvel ha estado planeando matar a la Antorcha Humana desde hace mas de dos años, y eso es lo que acaba de hacer en el número 87 del cómic de estos superhéroes.

El vicepresidente ejecutivo de Marvel, Tom Brevoort, ha declarado que la muerte de la Antorcha Humana es el primer paso de la evolución que va a sufrir este grupo de superhéroes, y algo necesario para unir dicho suceso con una historia más grande que sucederá posteriormente. De hecho, el plan es mucho mayor y conflictivo de lo que nos esperábamos, pues quieren acabar con la franquicia de Los Cuatro Fantásticos en el próximo número, aunque no han dicho nada sobre cómo continuará la historia, o si el resto del equipo formará un nuevo grupo... o más bien una reenumeración del mismo.

M. Night Shyamalan recibirá a sus fans en la FNAC de Callao este jueves 27 de enero de 17:30 a 18:15 h. y firmará pósters de La trampa del mal, película de la que es productor, basada en una idea original suya, y de la que actualmente estamos sorteando entradas en nuestro blog. La convocatoria de este acto se realiza, curiosamente, con la colaboración de la SEAMP (Sociedad Española de Amigos del Misterio y la Parapsicología).

De la mente de M. Night Shyamalan, director de El Sexto Sentido, nos llega esta película en la que cinco extraños en Filadelfia empiezan el día con la rutina habitual. Van a un edificio de oficinas, entran en un ascensor y se ven obligados a compartir un espacio reducido con desconocidos. Nadie mira a nadie, sólo estarán juntos unos momentos. Pero lo que hasta ahora parece un hecho casual, no tiene nada de coincidencia cuando la cabina se detiene. El destino acaba de llamar. Estas cinco personas verán cómo sus secretos salen a la luz y deberán rendir cuentas por lo que han hecho.

Tras su éxito en los cines de Estados Unidos, donde consiguió el primer puesto del box office, y su triunfal paso por el Festival del Cine de Sitges, donde ganó el Premio al Mejor Actor para Patrick Fabian, El último exorcismo se estrenará en los cines de nuestro país el próximo 6 de Mayo de la mano de Aurum Producciones, y llega dispuesta a intentar ofrecer algo nuevo dentro del tan manido género de los exorcismos.

El último exorcismo es una producción de Eli Roth (Hostel, Cabin Fever), dirigida por Daniel Stamm, y protagonizada por Patrick Fabian y Ashley Bell.

Esta película nos presenta a Marcus Cotton (Patrick Fabian), un predicador harto ya de vivir a costa de las creencias de personas desesperadas, quien decide poner punto y final a su carrera con un documental que desvele todos los entresijos y engaños que hay detrás del “negocio del exorcismo”. 

DreamWorks Animation está trabajando en estos momentos en una nueva película 3D, Mr. Peabody and Sherman. Las aventuras reflejadas en esta película, de un perro llamado Sr. Peabody y del niño Sherman, fueron vistas por primera vez en 1959 como una serie de cortos dentro del The Rocky and Bullwinkle Show y en cada una de sus más de 90 aventuras, la pareja viajaba al pasado en la WABAC Machine hasta algún momento crucial de la Historia, donde Peabody empleaba su ingenio para resolver los problemas generados en esta situación, mientras impartía divertidas lecciones a Sherman y al público. 

Ahora ambos personajes llegan en forma de película de animación por ordenador, y matizamos que integramente por ordenador, pues no mezclará imagen real con infografía, como nos tienen acostumbrados últimamente, y anuncian que  Mr. Peabody and Sherman se centrará no sólo en los viajes en el tiempo, sino también sobre los orígenes de los personajes.

Hoy podemos ver el aspecto que lucirá el señor Peabody en la película, y os lo comparamos con el diseño original (el de la izquierda, obviamente):

Source Code (traducido en español como Código fuente) es la nueva película de ciencia ficción protagonizada por Jake Gyllenhaal, Michelle Monaghan, Vera Farmiga y Jeffrey Wright, y dirigida por  Duncan Jones, quien ya no hace falta presentar como el hijo de David Bowie, pues forma parte de los directores que debemos seguir, tras su triunfal debut en la dirección con la magnífica Moon, en la que demostró su saber hacer y su forma de sacar lo mejor de una actor en una película de ciencia ficción.

Hoy, tras haber visto hace unos meses el teaser póster, descubrimos su interesante póster oficial, que bien podría ser de una secuela de Origen, por el estilo peculiar de presentarnos a su protagonista en un escenario peculiar y , en cierto punto, onírico:

Morning Glory podría parecer una comedia romántica más, o una película más sobre los entresijos de la televisión, al igual que se han hecho muchas películas sobre los entresijos de Hollywood, pero queriendo aprovechar el buen momento que pasa la tele frente al cine. Este tipo de películas suelen funcionar bien por estar repletas de estrellas, aunque generan ciertas reticencias en el espectador medio, que tan sólo quiere una película para desconectar y despreocuparse un rato de sus problemas diarios, pues suelen ser menos divertidas de lo que se espera, o peor, que se mezcle el género con el de comedia romántica que no aporta nada, que no trasmite nada, y que nos dejan indiferentes fuera de las fechas previas a San Valentín.

Pues bien, nada de lo dicho antes se corresponde con la forma en la que podríamos definir Morning Glory, ya que no nos muestra los entresijos de un programa de televisión matinal, sino que nos aportan una visión de la parte humana que se oculta detrás de este tipo de programas, desde los productores ejecutivos, que trabajan a la sombra y tras las cámaras, hasta los presentadores que están frente a las cámaras, pero no tienen porque comportarse detrás de ellas de la misma forma. Efectivamente nos muestran como es ese mundo por detrás, pero de una forma muy entretenida y amena, una historia ágil, que engancha y que nos saca una sonrisa durante todo el metraje de la misma.

No pasa mucho tiempo sin que tengamos que hablar del reinicio de dos de las franquicias de superhéroes más lucrativas y famosas, con permiso de Iron Man y Batman... hablamos de Spider-Man y Superman.

De Spider-Man ya estamos viendo fotos del rodaje, tenemos casi toda la información posible del reparto, y tan sólo nos falta conocer detalles más precisos, o detalles en general, de la trama, mientras que del reinicio de Superman, también conocido como Man of Steel, tan sólo se había filtrado el desglose de personajes que estarán implicados en el reinicio de Superman, el cual fue enviado a las distintas agencias de casting para buscar a los actores que se involucraran en la nueva entrega. Este reinicio tiene previsto arrancar su rodaje en junio, aunque seguimos sin demasiadas noticias de suficiente relevancia,... hasta hoy.

Según parece, uno de los actores de True Blood, Joe Manganiello, finalmente sí que podría ser el candidato final para protagonizar este reinicio.

Es curioso que hemos hablado mucho de Inferno, biopic de la célebre actriz porno Linda Lovelace, dirigida por Matthew Wilder, pero no por lo que representa la película o su director, sino más bien por todo el ajetreo que se han traido con la contratación y posterior despido de Lindsay Lohan como protagonista. La actriz, en plenas fechas de rodaje, tuvo que ser internada en prisión, y su director estaba dispuesto a ceder en lo que fuera para que Lindsay Lohan diera vida a la estrella porno, e incluso había aceptado trasladar la producción más cerca de la actriz, algo que habría significado mayores costes, pero que él hubiera estado dispuesto a asumir.. aunque finalmente fueron demasiadas las demoras debido a los problemas legales de Lohan, por lo que Wilder se dio por vencido y buscó reemplazo para la actriz.

Wilder anunció que tenía previsto incluir una gran cantidad de desnudos, tanto que la película iba a ser catalogada para mayores de 17, o incluso sin calificación, y Lohan no había puesto pegas para ello, por lo que iba a dejarnos ver más que nunca, aunque finalmente se oyó el nombre de Malin Akerman para dicho rol, una actriz a la que se la ha visto con poca ropa en Watchmen, y que puede atraer a bastantes fans, consiguiendo buenos resultados en taquilla aunque sea restringida para menores, que es como finalmente se estrenará la película.

Hace un tiempo os comentabamos que la película del Capitán América, llamada Captain America: The First Avenger, iba a emplear otro título para su estreno fuera de los Estados Unidos, pues usar ese título en su país de origen no causaba conflictos, pero sí que podía dañar las recaudaciones fuera de sus fronteras, o al menos eso han pensado desde Marvel. Parece ser que creen que, al menos, la gente de Corea del Sur, Rusia y Ucrania no irá al cine a ver una película con las palabras "Capitán América". Dicho argumento ha sido empleado para que el estudio haya cambiado el nombre por The First Avenger.

La verdad es que en España no creo que tengamos problemas, al igual que muchos paises, pues todos estamos familiarizados con los comics del Capitán América, y no hay necesidad de cambiar nada, además de ser ese, el personaje así llamado, el motivo por el que Marvel confía que la película sea un éxito en todo el mundo.